Zagrebački Velesajam i Paviljon 9 ove su se godine pretvorili u središte modnog svijeta zahvaljujući 91. izdanju Zlatne igle Zagreba. Riječ je o manifestaciji koja s ponosom nosi titulu jedne od najdugovječijih domaćih modnih priča – po godinama postojanja od nje je stariji jedino slavni Pariški tjedan mode.
Više od devet desetljeća ova manifestacija ne samo da prati trendove nego slavi neprolaznu vrijednost ručnog rada, strast i stručnost domaćih majstora. Pred prepunim gledalištem, uz izravan prijenos na HTV2, okupila se krema društvenog, kulturnog, političkog i gospodarskog života.
Impresivan presjek domaćeg dizajna: Od urbane geometrije do povijesnih motiva
Jesensko-zimske kolekcije za 2026. godinu donijele su rijetko viđenu stilsku raznolikost. BiteMyStyle by Zoran Aragović predstavio je dinamične siluete i voluminozne kapute u kojima je klasični pepita uzorak postao nosivi urbani lajtmotiv. S druge strane, Etno Mara spojila je sirovost kamena s mekoćom materijala, pretočivši glagoljicu i motive Baščanske ploče u reljefne vezove s crno-bijelim kontrastima.
Minimalizam i skulpturalnost obilježili su radove Petre By Lidija Skočibušić, koja je istraživala forme kroz monokromatske nabore, dok je Milena Rogulj emotivnom kolekcijom “Fragmenti vremena” u sivo-crno-bijeloj paleti zaokružila svoj dugogodišnji rad i oprostila se od ove pozornice. Istraživanje forme na tragu scuba materijala s dvostranim licima ponudila je Iva Karačić, a četiri desetljeća uspješnog rada modnim hommageom obilježila je Dora Rubić.
Za večernji glamur pobrinula se Ivana Jurić kroz dramatične mermaid krojeve crnih haljina, dok su Vjenčanice Ljubav donijele romantične siluete od raskošnog satena i francuske čipke. Kolekcije su upotpunili i radovi dizajnera poput Igora Galaša, Krojačkog obrta Jura, Muške mode Šabić, te simbioza Šešira Cahun i učenika Škole za modu i dizajn koji su dokazali da mladi zanatski naraštaji spremno preuzimaju palicu.
Japanska avangarda i svjetska imena na zagrebačkoj pisti
Međunarodni iskorak ovogodišnjem izdanju dao je dolazak legendarnog japanskog dizajnera Kohshina Satoha. Osnivač modne kuće Arrston Volaju, čiji radovi više nalikuju nosivoj umjetnosti nego konfekciji, donio je u Zagreb duh alternative koji je 1980-ih pokrenuo globalni bum muškog dizajna. Satoh, čije su kreacije nosile ikone poput Milesa Davisa, Davida Bowieja, Andyja Warhola i Michaela Jakssona, potvrdio je zašto njegov rad i nakon više od pola stoljeća djelovanja i dalje očarava kolekcionare diljem svijeta.
Detalji koji stvaraju scenski identitet
Završni vizualni dojam na pisti bio je rezultat pomno usklađenog rada brojnih stručnjaka. Nakit obrta Lapidarium unio je dozu zanatske preciznosti, dok su scenska oglavlja Marija Treščeca (Frizerski salon Kefa) zaokružila cjelokupnu estetiku. Besprijekoran izgled modela oblikovali su timovi salona SkinSo52, De Luxe Beauty, Centar ljepote Lotos, Obrtnička škola za osobne usluge te vizažistice Iva Kovačević i Zdenka Mihelj. Frizerski dio zadatka uspješno su iznijeli saloni Leona, Ana, Stil, Axicia i Renée, potvrđujući vrhunsku razinu domaćeg frizerskog umijeća. Emotivan glazbeni pečat večeri dala je svojim nastupom Lea Mijatović.
Uspješnu organizaciju potpisuje Udruženje obrtnika grada Zagreba, uz institucionalnu potporu Grada Zagreba, Ministarstva gospodarstva, Hrvatske obrtničke komore i Obrtničke komore Zagreb, uz podršku partnera kao što su Renault, Zagrebački Velesajam, Schwarzkopf, Olival, Vinarija Šoškić, Dobra berba i Romerquelle.
Nacionalnoplus/UOZ/